Los Trofeos-esculturas

Estephani Granda Lamadrid  con los 3 Trofeos-esculturas

Pedro Hernández Amador

"Considero la pintura como sustancia líquida, aplicada 

a un lenguaje estrictamente emocional 

donde no cabe el dibujo, 

esa es la verdadera 

pintura"

               

Artista Visual, Ganador de la Beca Jackson Pollock-Krasner Foundation en la Five Avenue de New York. Seleccionado en el catálogo The Triennal Prints of Japon 2007. Mención Honirifica en el Contest-Art 2007 en Valencia, España. Premio de  Adquisición en la Tercera Bienal del Grabado Quart-Poblet en España 2009. Seleccionado en el Catálogo Internacional con Mención Honorífica en Berlín, Alemania 2009 "Con los Ojos de Otros", entre otros.

Cuadro para el Poeta Campeón del Primer Lugar

Sonámbulo
mixta sobre masonite 

(60 x 120 cm) 

2004

Orlando Díaz

Orlando Díaz

Nace en la Ciudad de México el 30 de Abril de 1978.

Su formación académica como productor plástico comienza de manera formal en 1994 como alumno del Bachillerato en Artes y Humanidades CEDART Frida Kahlo.
Tiene estudios de Licenciatura en la Escuela Nacional de Diseño del Instituto Nacional de Bellas Artes y la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado “La Esmeralda”.
De 1999 al 2000 asiste al Taller de dibujo de figura humana en la Academia de San Carlos.

Parte integral de la formación como artista productor en Orlando Díaz ha sido como resultante de su trabajo en colaboración y el aprendizaje de técnicas en talleres con maestros productores experimentados como: José Luis Serrano (murografía) Gregorio Gonzáles (aerografía- silicografía - materiales industriales) y Fernando Moreno Díaz (dibujo).
De manera autodidacta Orlando Díaz ha experimentado diversas técnicas como: aerografía, serigrafía, body paint, papel mache, modelado, medios digitales, materiales industriales aplicados a grafica y escultura, fibra de vidrio y resinas.

Su obra reciente ha sido expuesta en Border centro cultural en la exposición colectiva “Sinfonía de una decadencia” Curada por Karen Huber en Marzo del 2010.
En diciembre de 2010 expone en colectivo en “Tanto para nada” intervención organizada por casa Lamm en la Madriguera.

Expone en primera subasta Pro-Arte expuesta en el lunario del auditorio nacional en octubre del 2009, Organizada por las galerías: Traeger & Pinto y Nina Menocal. En el mismo mes se exhibe obra en la exposición de artistas seleccionados del certamen de arte40 en la biblioteca José Vasconcelos. En Junio del mismo año participa en la Exposición colectiva titulada: Enjoy-it. En el Centro de Cultura Casa Lamm y en Security for all. Agitprop gallery. San diego California. USA en Marzo del 2009.

En su trayectoria como artista productor cuenta con más de veinte exposiciones colectivas, entre las cuales destacan: XXVI Venta Anual del Grupo de los Dieciséis A.C. (Hacienda Los Morales) y dentro de la muestra colectiva del Salón de Otoño por Traeger & Pinto Arte Contemporáneo (Camino Real) montadas durante el mes de Octubre del 2008. En el 2007, “100 años de las Señoritas de Aviñón” en la Galería Traeger & Pinto; presentando piezas este mismo año, en la Exposición anual de la Cruz Roja en Monterrey.

Durante 2004 participa en la exposición “Nuevos Artistas Mexicanos” en el Museo Felipe Santiago Gutiérrez, Toluca Edo. Méx. En el año 2002 presenta en colectivo “Cinco Plásticos desde México En la Poesía Chilena” dentro del Consulado General de Chile en México, Polanco.

Cuenta con dos exposiciones individuales a nivel profesional:
En Agosto del 2006 inaugura “El vals de los monstruos” en la Galería Traeger & Pinto.
En Mayo del 2008 “Crónicas extraordinarias del increíble y fantástico imaginario universo circense del luminipuerco” Galería Traeger & Pinto Arte Contemporáneo.

Su obra ha sido expuesta en: EUA, Japón, Bulgaria y se encuentra en colecciones particulares en: España, Francia, Suiza, Bélgica y EUA.

 

Exposiciones internacionales: 2009 Security for all. Agitprop gallery. San diego California. USA.

En 1998 participa en el Encuentro México-Bulgaria, organizado por la Galería Samuel Menache, en la Ciudad de Sofía. Bulgaria. En 1997 muestra obra pictórica en la exhibición organizada para piezas finalistas y seleccionadas en. “The 5° Takasaki International Art Competition (TIAC)” Takasaki, Japan.

 

En 1999 obtiene el Primer Lugar en el Concurso de Pintura Mural organizado por el ITESM, Campus Tlalpan, (Premiado por Raúl Anguiano). 1997 Mención Honorífica en el Concurso “The 5° Takasaki International Art Competiton” (TIAC) Takasaki, Japan.

 

Como productor plástico Orlando Díaz también ha trabajado en proyectos de escenografía:

2005 Para la presentación de Armando Manzanero, Auditorio Nacional de la CD. De México, Coproducción con Caja de Arte A.C.

2004-2003 Arte de Fondo del Programa La Ciudad con Sexo, CNI canal 40

Ilustración:

2007 Proyecto editorial (producción e ilustraciones) en colaboración con Verso destierro.

2006 Rey de Bastos, edición limitada artesanal, 10 ilustraciones con la técnica de muro grafía, impresas en el Taller de José Luís Serrano.

Body paint:

2007 Participación en el festival de la belleza para el stand de Estee Lauder. Liverpool.

Tienda departamental Puebla.

2007 Diseño en colaboración con Abygaid Pérez para el programa “Eskimo”, de Nickelodeon.

2007 – 2006 Maestro en los talleres del MUCA, Ciudad universitaria.

Actualmente codirige y produce en el Luminicerdo-CIAD (CORPORATIVO INTERPLANETARIO DE ARTE Y DISEÑO) desde enero del año 2007, en colaboración con Jens Kull y José Pisil. Proyecto de autogestión dedicado a la producción de proyectos personales, colaboraciones, distribución e intervenciones públicas en soportes plásticos, multimedia, medios alternos. El espacio cuenta también con cursos de: body paint, dibujo y un laboratorio creativo para niños.

Grabados para el segundo lugar

 Grabados por Omar Soto

Omar Soto

Licenciatura en Artes Plásticas y Visuales, Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado “La Esmeralda”,
INBA, México DF, 2005-2009

Premios y reconocimientos:
- Mención Honorífica en el Concurso XVII José Guadalupe Posada, 2010.
-Premio Casa del Tiempo, UAM, 2010 carpeta de ilustraciones: Trazando Viajes
-Premio Especial ANUIES, UAEMEX, 2009 [parte de la 4ª Bienal de Arte Universitario]
-Obra seleccionada [2] en La 4ª Bienal de Arte Universitario, UAEMEX, 2009
-Obra seleccionada [2] en el Salón Nacional de Gráfica del Estado de México, 2009
- Obra seleccionada en la 7ª Bienal de Pintura y Grabado Alfredo Zalce, 2009
- Primer lugar de ensayo concurso # 40 de Punto de Partida, UNAM, 2009
-Obra seleccionada en el XVI concurso Nacional de Grabado José Guadalupe Posada, Aguascalientes, 2008
-Primer lugar en el XII Concurso Nacional de Estampa sobre Interpretación Contemporánea del Quijote, Museo
Iconográfico del Quijote, Guanajuato Guanajuato,2008
-Primer lugar de gráfica en el concurso # 39 de Punto de Partida, UNAM, 2007.
-Segundo lugar de poesía en el concurso # 38 de Punto de Partida, UNAM, 2006.
-Primer lugar en el 3er concurso de poesía del Foro Cultural al Laberinto, libro editado [compilación] México
2005.

Publicaciones en las que aparece mi trabajo:
Revista Lux & Class México 2010, obra reseñada. Revista Inmobiliare México 2010, obra reseñada. Revista
Punto de Partida # 159 enero-febrero 2010. Revista Casa del Tiempo, # 29 , marzo 2010. Catálogo de la 4ª
Bienal Nacional de Arte Visual Universitario. Catálogo del Salón Nacional de Gráfica en el Estado de México.
Descifrar el laberinto, antología de poesía, ed. Verso Destierro 2008
Vitrina de Ultimas Cenas, Cisneros de la Cruz Andrés, ed. Verso Destierro, México 2007. Revista de poesía Verso
Destierro, # 3, # 4, #6, compilaciones, México 2006-2007. Revista de poesía Deriva, compilación, México 2007.
Poemas mortales, José Francisco Zapata, 2007
Animales Seniles, Tafoya Adriana, ed. Verso Destierro, México 2006. Enrroque de Flanco Indistinto, Tafoya
Adriana, ed. Verso Destierro, México 2005. Hoja de poesía Naufragio, # 3, compilación, México 2005. Revista
de música Switch, ed. Limusa, México 2005.

Exposiciones
Individuales:
-Trazando Viajes, Galería Manuel Felguerez, UAM, marzo abril 2010
-Moby Desire, instalación gráfica, galería Agora, parque Naucalli, Edo. de México, sep 25-agosto 15 del 2009
-Libros, Animales y Anomalías, Gráfika La Estampa, México DF, agosto 2009.

Colectivas:
- Atlante [II premio de grabado], Museo de las Artes del Grabado; Coruña, España, 2010.
- Exposición de los grabados seleccionados en el Concurso XVII José Guadalupe Posada, 2010.
- Proyecto Zócalo, Museo de la Ciudad de México. DF, del 26 de enero al 11 de abril, 2010.
- 7ª Bienal de pintura y grabado Alfredo Zalce, Museo de Arte Contemporáneo de Michoacán.
- 4 Bienal de Arte Universitario, Museo Leopoldo Flores, Toluca, 2009
- 4 Bienal de Arte Universitario, Museo Modelo de Ciencias e Industria, Toluca, 2009
- Salón Nacional de la Estampa del Estado de México, Museo de la Estampa del Estado de México, Toluca, 2009
- Los compadres siders in /out, Paragüero, col. Centro. 24 abril- 10 junio de 2009
- Muestra itinerante de los seleccionados del XVI concurso de Nacional de Grabado José Guadalupe Posada,
2008-2009.
- Expo-estampa sobre un a interpretación contemporánea del Quijote, Museo Iconográfico del Quijote,
Guanajuato Guanajuato, nov. 2008

Obra en las colecciones de: Museo de la Estampa del Edo. De México, Museo de la ciudad de México, Museo
iconográfico del Quijote, Guanajuato. Museo Leopoldo Flores, Universidad Autónoma Metropolitana y Grupo

Modelo.

Cuadro para el Tercer Lugar

Reproducción de La última cena, según Gaytán

60 x 40 cm aprox

Óleo sobre madera

Felipe Gaytán

Pintor, nacido en la ciudad de México.

De 1982 a 1986 estudia en la Escuela Nacional de Artes Plásticas, en 1995 termina su licenciatura en Letras Hispánicas en la UAM Iztapalapa, y de 1995 a 1997 estudia su maestría en la Academia de San Carlos.

Como pintor cuenta con más de cien exposiciones colectivas y veinte individuales. Su obra se ha expuesto con la de otros artistas en Italia, Francia, España, Grecia, Estados Unidos, Bélgica, Panamá e Irán.

De manera individual cuenta con dos exposiciones en el centro cultural il hombre en Palermo, Italia; y cuatro en la ciudad de Santiago de Cuba; en la Alianza Francesa, en el Museo Casa Diego Velásquez, y en el Museo Emilio Bacardí.

Se ha dedicado a impartir conferencias en diversos foros culturales, con ensayos especializados en diversas etapas de la cultura mexicana, poniendo énfasis en la época colonial; se ha presentado entre otros lugares en el Centro Cultural José Martí, en la Escuela de Artes UAEM, Toluca, Edo. de México, en el Colegio de San Idelfonso, y en el Museo de la Ciudad de México

Cuadro para mención honorífica

30 x 40 cm aprox

acrilico sobre madera

Alejandra Falcón

También recibirá una botella de vino tinto,

reconocimiento y paquete de libros de la 

editorial VersodestierrO